SOUVENIR – recuerdos del futuro

souvenir


Artista:
Andrea Wolf
Formato: Video Instalación Interactiva
Año: 2009
Descripción:
El proyecto propone un discurso sobre la relación entre imagen, historia y memoria, desde un estudio crítico de las representaciones, los discursos visuales y las estrategias de visualización. A partir de esto, se elabora una experiencia que gira en torno a las tecnologías de visualización, particularmente de visión por computador, siendo la cámara, utilizada como sensor en este caso, la figura física y conceptual que no sólo observa, sino también entrega información relevante para que la imagen presentada (proyectada) sea manipulada en tiempo real.

A partir de los conceptos de “tiempo-ahora” de Benjamin y de “imagen-tiempo” de Deleuze, la obra propone una imagen fugaz, inaprensible, oculta; una imagen que se mantiene por la participación de la tecnología y que es revelada mediante la participación voluntaria o involuntaria del espectador en dicha experiencia.
El sensor, así como la ambigüedad en la señalada participación interactiva del usuario/espectador, abre una situación que alegoría la relación entre historia, memoria e imagen en cuanto el presente proyecto entiende que el uso de sensores permite rastrear un estatuto de imágenes efímeras. De la misma manera que la fisicidad del espectador al cruzar el umbral de la instalación multimedial y estar expuesto al sensor representa la fragilidad de la memoria (reforzada con esta imagen fugaz).

De esta manera, la instalación del sensor, la webcam, los softwares libres, la pantalla y el retroproyector traducen el estatuto benjaminiano y deleuziano sobre las imágenes y las problemáticas vinculadas a la compresión del presente y la resistencia de dejar el momento en el pasado, sin asegurar su retorno. En otro sentido, el uso de los softwares libres –de la misma manera cómo ocurrió con la masificación del video portátil en los años ochenta- pone en evidencia un paso más en la independencia artística de los trabajos audiovisuales dando cuenta así  de una continuidad en mi trabajo personal desde mis obras previas en video-arte hasta el presente interés en lo multimedial.

El proyecto tiene por objeto proponer una experiencia artística de carácter interactivo utilizando softwares libres o de código abierto (Processing, OpenCV), situando los procesos de creación en la experiencia del espectador, quien indistintamente, de manera pasiva o activa, desencadena un tipo de comportamiento cuya lógica está regulada por la cultura de los sensores, las webcams, las pantallas y los retroproyectores; y desarrollando un diseño de producción basado en la “ideología” del open source.

La obra implica una interacción física que, a través de un sensor de movimiento, permite la manipulación de la imagen en tiempo real. La instalación consiste en la retroproyección de un video, cuya imagen está distorsionada, por lo que no es posible para el visitante poder realmente ver su contenido, pero que se hace más nítida cuando éste se mueve frente a la imagen proyectada.

El desplazamiento del usuario/espectador es captado por una webcam – que funciona como sensor de movimiento – ubicada a una distancia aproximada de tres metros frente a la pantalla/ proyección. La información recibida por la cámara web es procesada por un software especializado de visión por computador llamado OpenCV, el cual permite localizar las siluetas de las personas frente a la pantalla y traducirlas en mensajes OSC (Open Sound Control) para calcular su tamaño y localización en el espacio. Mediante estos datos, la aplicación creada en Processing puede saber en qué coordenadas se encuentran los usuarios y qué tan rápido o lento se desplazan y según estos valores (de posición y velocidad) los parámetros del video pueden ser manipulados en tiempo real.

La única manera en que la imagen se vuelva nítida y legible requiere del esfuerzo del visitante, éste debe moverse, desplazarse frente al video proyectado para que la imagen se revele ante él (para que “descubra” el relato de la historia). Los datos de localización de los cuerpos, capturados por la webcam y procesados por los softwares, permiten esta manipulación de la imagen en tiempo real. La instalación, así, expone dos tipos de imágenes: una visible y otra invisible. Lo que captura la webcam que no es vista por los espectadores a diferencia del video con la imagen distorsionada tras ser intervenida por los softwares, que es lo proyectado en pantalla.

Publicado en: curatoria_nacional, obras.
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